En un tour de voix, Marie-Ange Damour enflamme son public qui tombe sous le charme. Sa voix suave, chaude et poignante vous fait traverser le ciel pour atterrir sur le sable chaud, là où vous attend la batterie qui tourne comme un "roulèr".
Le roulèr, ce tambour réunionnais qui donne une grande puissance au chant et qui lui permet de s'épanouir comme les fleurs de canne à sucre dans les champs vastes des îles de l'Océan indien.
C'est avec ses fleurs que le Kayamb est fabriqué, l'instrument de musique traditionnelle de l'Ile de la Réunion utilisé dans le maloya (rythme ternaire sur lequel les travailleurs des plantations chantaient leurs joies et leurs peines).
Marie-Ange Damour, toujours pieds nus, le fait résonner comme son coeur. Tandis que la basse électrique fait sonner la cadence à un rythme endiablé, l'accordéon avec sa palette étonnante parle, chante, vous donne des frissons.
Cette métisse aux yeux noirs réussit une alchimie hors norme. C'est la fusion entre les sonorités venues de la Réunion, d'Europe, d'Afrique et d'Asie. "La nou nana un rougal maloya" (C'est sa sauce maloya)
Tout public
Maisons de retraite
Spectacle de contes et de marionnettes sur robe
A dix-sept ans, madame Kabitsch était mariée à un homme pas très rigolo. Reléguée au grade de technicienne en lavage, rinçage, essorage, repassage, madame Kabitsch un jour excédée, accroche son mari au fil à linge et s'en va changer de vie.
Elle découvre la ville, devient coiffeuse, tombe amoureuse, déménage, emménage, redéménage... Madame Kabitsch vous contera son histoire. Portant tous ses souvenirs en elle et sur elle, de sa robe et de ses poches jailliront un salon de coiffure, une chambre de bonne, un kiosque à journaux, Roland, mamz'elle Sophie, Aimée.
Illustratrice de métier, des études artistiques aux Arts décoratifs de Strasbourg dans la classe dirigée par Claude Lapointe, en passant par des ateliers de théâtre, Marie Michel mélange aisément l'illustration, les formes animées, des castelets ingénieux et la parole pour créer des spectacles hybrides entre le conte, la marionnette et le vêtement.
En Octobre :
La Médiathèque Départementale organise pour la quatrième année consécutive une semaine de la bande dessinée "le 68 fait des bulles", organisée en partenariat avec les bibliothèques du Haut-Rhin.
Le thème de cette année est Quoi de neuf dans la bande dessinée jeunesse ?
Outre un volet formation, cette semaine comprend des rencontres scolaires avec des auteurs en journée, mais aussi deux soirées ouvertes à tous les publics.
Né en 1964, Emile Bravo débute dans la bande dessinée comme dessinateur, avec son ami Jean Regnaud au scénario. Une collaboration fructueuse d'où sont nés des titres comme "Les Aventures de Aleksis Strogonov" en 1993 et le bouleversant "Ma Maman est en Amérique, elle a rencontré Buffalo Bill" en 2007. Dans "Les épatantes aventures de Jules", les enfants (mais pas seulement…) se marrent tout en apprenant les bases du clonage ou de la relativité : le style Emile Bravo est né !
Ce savant dosage entre divertissement et questions graves lui permet d'aborder tous les thèmes qu'ils soient scientifiques, politiques ou philosophiques. De la philosophie dans la bande dessinée jeunesse ? La preuve est donnée qu'avec de l'humour, aucun sujet n'est tabou ou inaccessible… Et de l'humour, Emile Bravo n'en manque pas, ses adaptations de contes publiées chez Seuil ("Boucle d'or et les sept ours nain") sont vraiment, mais vraiment hilarantes !
Et d'ailleurs, plutôt que de parler de bande dessinée jeunesse pour qualifier son oeuvre, l'utilisation du terme "tous publics", dans son sens le plus noble, conviendrait mieux : lisible par tous, drôle pour tous grâce aux différents niveaux de lecture.
Graphiquement, il est un des héritiers les plus doués de la ligne claire, chère à Hergé : son dessin, très fluide est mis entièrement au service du récit. Bref, un homme qui a su rester fidèle à ses principes sans succomber aux diktats de la mode. Une intégrité et un talent reconnus puisque son "Spirou, journal d'un ingénu" sorti en 2008, est salué unanimement par le public et les critiques : Grand prix de la critique, Prix RTL et Essentiel au Festival d'Angoulême.
Créateur, expérimentateur et passeur… Sylvain-Moizie est l'auteur d'une vingtaine d'albums réalisés en solo et en collectif.
Elève des Arts Décoratifs de Strasbourg, il participe à la fondation en 2000 d'une structure d'autoédition expérimentale, un "institut de recherche mycologique à but illustratif" répondant au nom d'Institut Pacôme. La même année, il reçoit un prix Alph Art Jeunes Talents au festival d'Angoulême.
Sylvain-Moizie est l'auteur de "bouclettes" un projet artistique ambitieux et singulier. Utilisant aussi bien le noir et blanc que la couleur, des formats et des genres variés, ses albums s'adressent aux adultes et aux enfants. Cet univers foisonnant et original est non seulement présent dans plusieurs albums de l'Institut Pacôme mais également chez d'autres éditeurs comme La Boîte à bulles ("La Bête qui mangeait tout le monde"), les éditions de l'Oeuf ("Le Pommier impromptu") ou Delcourt avec la collection Shampooing ("Telle est une Estelle").
Souhaitant partager sa passion du dessin, il enseigne la BD au sein d'Atelier BD/L'Iconograph première école de bande dessinée sur internet et organisme de formation sur Strasbourg. Il voyage également à l'étranger pour animer des ateliers de dessin avec des enfants, notamment au Cambodge. Il a cosigné chez Glénat un carnet de voyage "Sept mois au Cambodge" qui relate cette expérience.
Pour terminer, signalons que Sylvain-Moizie est aussi co-organisateur du Festival de BD Strasbulles, dont la deuxième édition se déroule à Strasbourg du 22 au 28 juin 2009, festival dont le parrain n'est autre que… Emile Bravo.
Bruxelles, 1939. Des émissaires polonais ont rendez-vous dans un hôtel avec un dignitaire nazi pour des tractations secrètes. L'enjeu : éviter la guerre qui se profile. C'est dans ce même hôtel que travaille un jeune groom du nom de Spirou...
Une reprise de plus de ce héros mythique ? Oui, mais celle-ci se démarque par le talent de son auteur, qui se réapproprie complètement le personnage en s'attaquant à la genèse de Spirou ou comment un jeune garçon comme un autre devient l'aventurier que l'on connaît. Et ce n'est pas la seule énigme qui sera résolue dans ce livre : on y decouvre, entres autres, pourquoi il est toujours habillé en groom. Son dessin d'une facture classique, colle parfaitement à l'atmosphère de l'époque, et il y insuffle une grande modernité par un découpage dynamique. Une vraie réussite où Emile Bravo, comme à son habitude, arrive à nous amuser tout en nous parlant intelligemment de nationalisme et de guerre… Essentiel au Festival d'Angoulême 2009.
Stephanie BUND
Estelle, l'héroïne de cette histoire, est cette petite fille représentée sur la couverture en train de se brosser les dents.
Sans doute êtes-vous surpris de voir que le miroir renvoie l'image d'un rongeur. C'est que ses parents, affectueusement, la surnomment Musaraigne. Serait-ce à cause de ses deux dents de devant ?
Petite fille rêveuse et pleine d'imagination, Estelle perçoit le monde qui l'entoure et ses proches dans un univers animalier. Vive et curieuse, elle aime poser des questions à sa maman… Une question en particulier se révèle bien embarrassante : "Comment on fait les bébés ?
"Les réponses abracadabrantesques et embrouillées de ses proches vont provoquer chez Estelle bien des malentendus et des angoisses.
Servi par un dessin au trait vif, cet album qui navigue entre monde réel et monde imaginaire, restitue avec justesse les jeux enfantins, et visite avec tendresse et humour l'imaginaire fécond des enfants et la relation parents-enfants.
Guy KRAWIEC
La Médiathèque coordonne et programme plusieurs fois par an des actions culturelles, le Festival Haut-Rhinois de la Nouvelle Littéraire a pour but de faire découvrir et apprécier cette forme littéraire par :
Le vrai défi pour les auteurs : la brièveté pour suggérer un monde...
Né en 1960 à Paris, Dominique Fabre a exercé divers métiers, en France et aux Etats-Unis. Depuis 1993, il enseigne l'anglais en région parisienne. En 1995 il signe son premier roman Moi aussi un jour j'irai loin. Il vient de publier aux éditions Fayard son troisième recueil de nouvelles J'attends l'extinction des feux.
Docteur en droit et en pharmacie, Eric Fouassier est professeur d'université en région parisienne. Depuis 2003, ses nouvelles lui ont permis de remporter une quarantaine de prix littéraires (prix Harfang 2003, prix Albertine Sarrazin 2005...). Après "Entre genèse et chaos", paru aux éditions Editinter en 2005, Eric Fouassier vient de publier son deuxième recueil de nouvelles aux éditions D'un Noir si Bleu "Petits désordres familiers". Il a été récompensé en 2004 et 2008 à l'occasion du Prix haut-rhinois de la nouvelle littéraire.
Né à Paris en 1946, Patrick Raynal est pourtant niçois de coeur (il y a débarqué à 14 ans). Ancien journaliste littéraire au Monde, découvreur de bon nombre des auteurs de " l'école de Missoula ", romancier, nouvelliste, il a été directeur de la Série noire chez Gallimard de 1991 à 2005 avant de créer la collection Fayard noir. Il écrit des romans noirs et nouvelles depuis 1980 et vient de publier en 2008 Lettre à ma Grand-Mère, un récit intime et touchant croisant le souvenir de sa grand-mère et un journal retrouvé qu'elle tenait durant sa déportation.
Martin Adamiec, comédien dans la Compagnie "Articulations" strasbourgeois, dit de lui-même qu'il est raconteur de livres et colporteurs d'histoires. Il anime également des ateliers de lecture à voix haute
Cathy Bernecker a fait ses armes au cabaret satirique. Elle a oeuvré à la création de textes en alsacien, a participé à des dramatiques radiophoniques et pris part à plusieurs téléfilms. Elle travaille régulièrement pour le compte de la télévision régionale : Mademoiselle "Mamsell" c'est elle. Elle collabore également avec la compagnie strasbourgeoise "Le Théâtre de la Cruelle" et le "Théâtre de la Choucrouterie".
La Compagnie Pandora s'investit depuis sa création dans le développement des pratiques théâtrales (en milieu scolaire, maisons de quartiers…). Sa volonté : aller à la rencontre des publics en intégrant théâtre, musique, danse, chant, écriture.
Pour un aperçu n'hésitez pas à relire les nouvelles de l'édition 2008
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